plástico y productora musical venezolana, Sylvia Constantinidis, Sigue
traspasando barreras en el competitivo mundo de la música sinfónica de la
actualidad, un escenario dominado por los hombres, pero en el que ha
logrado posicionarse como una figura protagónica a nivel mundial. Radicada
en EE UU celebra por todo lo alto los 10 años de su proyecto NEWARTMUSIK, una
iniciativa que promueve la música contemporánea en varios países.
A lo largo de una década, entre sus principales logros con el NEWARTMUSIK
se encuentran los *Festivales Flamingo y Euroamerican*, que hasta ahora ha
realizado ediciones en Austria, España, Estados Unidos, Francia e Italia.
Desde su creación, han recibido artistas, entre músicos y compositores de
30 países de los 5 continentes, brindando el escenario ideal para la
presentación de más de 100 obras musicales.
Otra figura protagónica ha sido la del compositor alemán Christian Wenzel,
quien ha sido su director artístico. NEWARTMUSIK fue ideado con el objetivo
de crear un enlace y una plataforma de intercambio entre compositores y
músicos, colaborando desde su creación con el capítulo Sureste de
NACUSA-SE, -Asociación Nacional de Compositores de EEUU. Para celebrar 10
años de éxitos y labor ininterrumpida, en su canal www.newartmusic.org/tv/
se encuentra disponible una programación especial de conciertos y
exhibiciones.
“*El término NEWARTMUSIK fue acuñado por primera vez tanto por el Festival
Euroamericano como por el Festival Internacional de Flamingo, dando la
oportunidad de presentar y estrenar nuevas obras de arte musical; además,
ofrecen seminarios, talleres, foros y conferencias. Ambos crean un espacio
multicultural para el intercambio de ideas y nuevas estéticas que emergen
en diferentes partes del mundo. Esta iniciativa se inició en 2010, desde
entonces, más de un centenar de obras de más de 30 países han sido
presentadas*”, destacó la maestra Sylvia Constantinidis.
En relación al origen del *NEWARTMUSIK*, la venezolana explicó: “*Todo
comenzó con el Ensamble Omorfia, fundado en 2006, que se estrenó en un
concierto de Música Contemporánea en el Importation Festival Miami,
organizado por la Universidad de Miami. Posteriormente participó en
conciertos de la Universidad Miami Dade College (MDC ART Festival) y en
conciertos del NACUSA-SE. En 2009, después de iniciar mis funciones como
Presidente de la sección sureste de la Asociación Nacional de Compositores
de EEUU, me planteé la posibilidad de crear una entidad que sirviese de
enlace entre los compositores de EEUU y de otros países, y es de esta idea
que emerge el proyecto*”.
Cada festival del *NEWARTMUSIK *ha presentado conciertos solistas con
artistas invitados, conciertos de camara y de orquesta sinfónica,
conciertos de musica electro – acústica, exhibiciones de arte plástico,
lecturas orquestales de nuevas obras, clases magistrales y foros,
conferencias, seminarios y talleres. Vale recordar que el término
“NewArtMusik” se refiere a la música clásica escrita a finales del siglo
XX, el Nuevo Milenio, hasta la actualidad.
Desde 2017 amplió su paradigma para incluir obras de artistas visuales, así
como formas de arte multimedia que incorporan el arte y la música en el
contexto de las nuevas obras contemporáneas. Durante 2020, debido a las
restricciones creadas por Covid19 y la rápida expansión del uso de
Internet, se crea NEWARTMUSIK-TV y son lanzadas nuevas vías de difusión
artística: el programa de entrevistas Reflexiones, el Masterworks OL
Concert Series y el show ArtSunday.
A lo largo de los años, NEWARTMUSIK se ha expandido creando otros
proyectos que ayudan a cumplir su misión original: el Proyecto Prometheus y
el Concurso de Jóvenes Compositores (ambos desde 2011), creados para educar
jóvenes músicos en el mundo de la música contemporánea, impulsando sus
carreras; por otro lado el Archivo Outloud (2012) y el Catálogo Pinakes
(2019) son ideas con el interés de la diseminación y preservación del
trabajo artístico de artistas de nuestros tiempos, para que su obra
prevalezca y sus protagonistas no se pierdan en la historia.